Laura Valadares Silqueira

     Oie,  a aula do dia 26/07 foi muito gostosa de assistir e interargir. Os profs convidaram as arquitetas e ex-alunas da UFMG Ana e Larissa para mostrar um pouco do trabalho delas e realizar algumas dinâmicas com a turma. Primeiramente, elas explicaram como usaram os fundamentos de AIA, como o corpo, o objeto e os sentidos, para melhorar o atendimento e a decisão arquitetônica dos clientes. Achei muito interessante como elas usaram o Teatro de Oprimido como inspiração para promover a participação do cliente e refletir sobre seus hábitos.       Além disso, Ana e Larissa relembraram a importância do corpo na nossa vida, já que hoje em dia nos esquecemos dele, movimentamos quase mecanicamente, e para nos lembrar, elas realizaram algumas dinâmicas corporais com a turma. Achei uma experiência incrível e me lembrou um pouco mindfulness que eu praticava para ficar tranquila no período do vestibular kkkkkkkk. A segunda dinâmica foi minha...

O filme "Marina Abramovic: The Artist is present" aborda a preparação da artista Marina para a sua performance de três meses no The Museum of Modern Art (MoMA). Sua arte é voltada para o Body art, isto é, área das artes visuais que usa o corpo como forma de expressão, principalmente em performances mais desafiadoras, perigosas e na interação do público com o artista. Nessa apresentação no MoMa, Marina permanece na mesma posição ao longo dos dias e convida as pessoas para olha-la nos olhos de forma única e penetrante. Além de toda a preparação corpórea e mental que Marina realizou, percebi também uma grande concentração na expressão facial, que permanece sempre neutra ao longo da performance. Achei a ideia dela tão provocadora e desafiante que no final do final minha admiração por ela e por seu trabalho já estava nas alturas. Para mim, Marina foi muito forte e focada.  O filme "Pina" é um tributo para a artista alemã Pina Bausch que era conhecida por sua arte voltada...

     Oie, essa atividade consistia em realizar traços no papel seguindo uma sequência de instruções criadas por uma artista. Achei muito interessante a tarefa porque foram ordens banais porém deu muitos desenhos diferentes na sala. Pensei que os profs iam revelar algo da psicologia no final kkkkkkkk tipo: quem seguiu os eixos x e y são mais racionais e quem desenhou nas diagonais são mais criativos, ou algo assim. 

     Oie, na última rodada os profs chamaram a atenção pra falta de conexão entre os dois momentos do cartaz, já que um era móvel e o outro estático, e também pela poluição visual do fundo ( eu não gosto muito de coisas minimalistas :'(  .) Mas segui os conselhos deles e resolvi mudar o fundo. Me inspirei no jogo de letras que o David Carson faz, porém de uma maneira mais simples e seguindo a fonética das palavras. Por exemplo, a força de "Diálogos", está principalmente no "Á", e assim por diante. Depois defini as cores da paleta novamente no site "Coolors" e esse foi o escolhido: Segue os momentos do cartaz: 1 -  Primeira parte: imagens tradicionais entram na caixa preta -> procurei pinturas renascentistas        Segunda parte: textos saem da caixa -> procurei manchetes de jornais e obras do período Iluminista     Terceira parte: imagens técnicas entram na caixa preta -> procurei fotografias famosas, alguma imagem que rep...

     Oie, hoje eu vim falar um pouco do processo criativo do Cartaz animado do Flusser. Bom, primeiramente eu usei o conceito de Caixa Preta para guiar todo o meu processo. De acordo com esse filósofo a caixa preta dos aparatos transformam um elemento em outro (mais ou menos isso), exemplo: a maneira como vemos o mundo (3d) é transformada em uma superfície 2d pela máquina fotográfica. Além disso, fiz uma brincadeira de lincar esse conceito com o de evolução histórica, ou seja, pré-história (imagem tradicional), história (texto) e pós-história (imagem técnica). Segue abaixo os processos:     1- Fiz alguns cubos pretos em 3d no Illustrator.      2- Entrei no site "Coolors" escolhi minha paleta de cores     3- Fiz o fundo do cartaz no Corel Draw porque é um software que já sou familiarizada e depois comecei a trabalhar no Photoshop.      4- Primeira parte: imagens tradicionais entram na caixa preta -> procurei pinturas ren...

     Nessa atividade deveríamos analisar no mínimo 20 posters do trabalho sobre designers gráficos em 2 eixos cartesianos: na horizontal Figurativo/Abstrato e na vertical Caos/Ordem. Bom, eu fiz uma jogadinha em que os porsters acima da linha horizontal, isto é, que seguem a Ordem eu deixei de forma organizada tudo bonitin e já os abaixo, isto é, que seguem o Caos eu coloquei os cartazes de forma aleatória.      Achei legal que a medida que fui adicionando os posters eu fui mudando de lugar entre si porque um ia sendo mais caótico, por exemplo, que o outro. E olha, passei muitooo tempo fazendo isso, mas continuei até que todos fizessem uma lógica na minha cabeça.

     Essa atividade consistia em criar um cartaz animado com o tema "Diálogos com Flusser" e o local "Escola de Arquitetura da UFMG e internet". Eu usei o Photoshop e de novo penei com ele, só que diferente dos outros trabalhos que eu sofri com o software, essa atividade eu não gostei do resultado :( . O meu erro foi procurar vários vídeos no Youtube e esquecer dos tutoriais que os profs haviam mandado, então quando eu os vi eu entendi bem melhor como funciona o Photoshop nesse quesito. Mas ai já tinha passado muito tempo e estava cansada de fazer algo melhor. A minha ideia inicial era o seguinte: 1 - abrir com os bugs de TV se mexendo, aqueles coloridos 2 - (essa parte eu consegui) aparecer o texto e no centro uma TV retrô projetando a Caixa Preta da filosofia de Flusser -> acho que poderia ter melhorado no design nessa parte, porém eu posso estar também exigindo muito de mim né 3 - acabar o poster com o efeito da tv se desligando           ...

     O documentário "Helvetica" de 2007 tem como objetivo mostrar a origem, a função e os usos da fonte Helvetica. Esse estilo tipográfico foi criado em 1957 por designers suíços ao mesmo tempo que o Movimento Modernista iniciou. Helvetica tinha com o objetivo ser legível, racional, acessível e transparente para, então, ser aplicada em todas as formas de informação contemporânea, seja desde posters gráficos até na estação de metrô. Porém, o documentário não trouxe somente opiniões positivas sobre a Helvetica, mas também pessoas que não defendiam essa tipologia, e o argumento mais usado foi que ela é generalista e se tornou comum, monótona hoje em dia. Outra abordagem do longa foi a relevância da comunicação e como é importante definir o tipo certo para o objetivo desejado, já que a maneira como a mensagem é apresentada definirá a reação ao anúncio (eu concordo demais com isso, exemplo: caixa grande no WhatsApp eu sempre acho que está gritando kkkkk). Além disso, o documen...

     Oie, hoje eu vim falar um pouco sobre a atividade relacionada ao universo gráfico e alguns designers. O trabalho foi dividido em grupos e seu objetivo foi p esquisar obras gráficas  dos pares selecionados e analisar por que funcionam em termos de estratégias e estruturas. Meu grupo analisou as obras de Olivetti e Bruce Mau, sendo que minha parte foi referente ao segundo designer. OLLIVETI      Olivetti se trata de uma empresa que inova no design em diversos aspectos, em especial, em seus posters. A primeira e a segunda imagem usam de cores primárias, chamativas e são bem coloridas, ambas são bastante “limpas” exibindo apenas o curto texto, o produto e a representação de movimento (feita pelos arcos coloridos que remetem ao processo de datilografar) em um fundo branco, adentrando um pouco mais na primeira, essa  apresenta um certo ritmo, os pontos que representam teclas estão alinhados como letras em um texto, diferentemente da segunda imagem ...

      No texto "Nossas imagens" deu pra entender mais profundamente a filosofia de Flusser, principalmente as dialéticas que nascem a medida que algo novo "supera" o antigo, como as imagens pós-alfabéticas e a escrita linear. Porém, no texto ficou mais nítido que o Flusser não favorece a imagem em relação ao texto, mas sim que elas são complementares, principalmente nesse trecho: " A 'imaginação' com a capacidade de decifrar imagens, e a 'conceptualização' com a capacidade de decifrar textos, se superam mutuamente" .  Também compreendi que não é que a imagem "dominou" o texto e sim que há a necessidade de fotografar a maioria dos eventos, assim  " O aparelho se tornou a meta da história." Além disso, lendo a obra, entendi melhor a diferença entre as tecnoimagens e as imagens tradicionais, que segundo o filósofo a primeira não significam cenas, mas sim eventos, e a diferença entre consciência imagética, histórica e mágica...

     Oie, hoje eu vim falar um pouco do meu processo criativo da atividade dessa semana. Invés de o texto se submeter à composição, dessa vez o texto redesenha a própria estrutura . Seguindo os princípios do design passados nas aulas eu estava com o eu queria de maneira perfeita na cabeça, MAS, quando eu fui passar a ideia pro Photoshop, jesus, eu passei fome de novo nesse software. Até tive que recorrer para o Corel Draw que já sabia mexer kkkkkkkk.      O principal princípio que eu segui foi a grade e hierarquia e o secundário foi cor, camadas, regra e aleatoriedade . Tirando toda a minha frustração e gritos durante o processo eu gostei bastante do resultado. ps: o "lorem" e o "ipsum" segue a lógica da proporção áurea

     Oie, hoje eu vou fazer uma análise sobre o vídeo Imagem Televisiva e Espaço Político do filósofo Vilém Flusser .     Primeiramente, procurei saber um pouco do contexto, isto é, o que aconteceu na Revolução Romena , e um pouco sobre a filosofia de Flusser. No vídeo, ele  analisa o problema da comunicação e defende que há duas possibilidade de ser ver o mundo: ou através da imagem ou da escrita linear . Segundo Flusser, a imagem é anti-política e uma mediação do mundo e, consequentemente, cria uma alienação , já que, se vê o espaço público apenas pelo espaço privado. Assim, a escrita linear foi criada para explicar essas imagens e mediar a política, tendo no Iluminismo o seu auge. O ponto de partida da crítica do filósofo está na criação da fotografia , já que, as imagens passaram a fazer parte da política e, assim, noticiar sobre tudo em vários pontos de vida , que de acordo com ele, nenhum está correto. Assim, todos os eventos passam a ser aconte...

     Oie, o comando da atividade dessa semana era criar uma composição gráfica do texto Lorem Ipsum no Photoshop. Usei como referência a imagem digitalizada do trabalho anterior. Estou gostando muito de usar esses softwares, se bem que a maior parte do tempo é eu apanhando e ficando com ódio da atividade (photoshop 10X0 Laura), porém digital >>> analógico kkkkkkkk      Para ter alguma base além da passada em aula, eu vi alguns vídeos no Youtube para colocar alguns efeitos no texto. E esse foi o resultado final:

     Oie, essa atividade feita em aula tinha como comando criar composições textuais com embalagens, jornais ou qualquer texto que o aluno tivesse em casa. Após a montagem, fotografamos em um plano perpendicular. O meu ficou assim, eu utilizei livros e roupas.